[ Написать без регистрации · Участники · СМЫСЛ ФОРУМА · Поиск · RSS ]

Перейти к активным темам (Ленточный вариант)

  • Страница 1 из 1
  • 1
Модератор форума: Емеля, Емеля1  
15 ЧАСТЬ. ГЕОГРАФИЯ САКРАЛЬНЫХ ПРОСТРАНСТВ....
Дата: Чт, 15.10.2026, 17:51 | Сообщение # 1 Емеля1
Боровск, старинный город, окутанный дымкой провинциальной тишины, в далёкие 80-е годы прошлого века стал эпицентром странных событий. Причиной ли послужила кинокартина "Серафим Полубес и другие жители Земли", съемки которой проходили прямо на его улицах, судить не берусь. Но фильм, пропитанный аллегориями, словно зарядил город неведомой энергией, запустив цепь синхроничностей, которые мне трудно не заметить. Я и не первооткрыватель этой темы. Периодически тот или иной местный журналист замечал, что жизнь начинает отражать сюжет фильма.

Город погрузился в парадигму кино о Серафиме Полубесе, словно стал жить по его законам, став живым воплощением сценария  Александрова, в котором люди проживают одни и те же сюжеты.

Сюжет фильма помните? В Боровск приезжает гость из столицы и не может уехать, вспомнив о своем призвании художника, которое он променял на суету городской жизни. В принципе, в Боровске всегда было много творческих людей. Так что, приезжая снимать фильм про художника-наивиста, съемочная группа оказалась словно в Туле со своим самоваром. Но собирательный образ Серафима Полубеса был взят с художников, которые к Боровску отношения не имели.

Однако после выхода фильма тема художников-наивистов как-то резко активизировалась. И практически всё стало происходить по сюжету фильма: приезжает какой-нибудь гость из столицы и не может уехать, открыв в себе призвание художника. Причем в судьбе каждого происходят какие-то синхроничности по Юнгу. Все эти художники, застрявшие в Боровске, как в "городе Зеро", в один голос утверждают, что услышали некий Зов, с которым не смогли справиться.

Лучше всего я расскажу об этом на примере реальных людей.

Вообще, можно выделить сразу несколько синхроничностей:

1)Заявления и формулировки о неком Внутреннем Зове.
2)Практически у всех есть пересечения с Храмом Всех Святых.
3)Непонятная одержимость идеями космизма. Космизм в творчестве возникает как-то сам собой.
4)Идеи философа Фёдорова как обязательное условие творческой реализации. Да и вообще, этого Фёдорова в историях и судьбах этих людей как-то очень много.

Фёдоровские чтения впервые прошли в Боровске в 1988 году.

Цитата
Боровские чтения стали настоящим событием. В маленький калужский город съехались ученые, деятели культуры, педагоги, энтузиасты космонавтики. Среди выступавших были академик Н.Н. Моисеев, философ и литературовед С.Г. Семёнова, политолог В.Ф. Пряхин, философы А.В. Гулыга, О.И. Генисаретский, Е.В. Прошечкин, Н.Г. Боголюбова, историк науки Г.П. Аксенов, архивист В.Г. Акопян, историк космонавтики С.А. Герасютин, изобретатель, создатель движения КСП Я.И. Колтунов, художники И.А. Солдатенков, В.Е. Гурьев, Е.М. Филатов, В.Н. Прус, писатель О.В. Лукьянов, композитор Ю.А. Дунаев и другие.


Это была первая после революции легальная конференция по Фёдорову — и произошло это именно в Боровске. К 1988-му идеологическое давление ослабло настолько, что конференция стала возможной.

Цитата
Формат — двухдневная конференция: более 25 докладов на четырёх секциях, посвящённых философии и жизненному пути Фёдорова. Историки науки считают это событие моментом институционализации фёдорововедения: в 1980-е вышли "Сочинения" философа (1982), статья С.Г. Семёновой — а чтения 1988-го завершили цепочку и породили научное сообщество, которое существует до сих пор. Традиция стала регулярной: к 2020 году прошли уже XVII Международные чтения, и на юбилейное пленарное заседание выносили как раз 30-летие первых.


Одну из главных ролей в проведении Фёдоровских чтений сыграл художник Гурьев. Он повторил сюжет фильма про Серафима Полубеса: приехал из Москвы, почувствовал Зов и остался.

Владимир Евгеньевич Гурьев — живописец, график, поэт и общественный деятель, которого часто относят к художникам-космистам. Его творчество и жизнь тесно переплелись с Боровском: именно этот город стал для него источником главных вдохновений и темой многих работ. Родился в Москве. В 1971 году окончил художественно-графический факультет Московского государственного педагогического института имени В.И. Ленина. Некоторое время работал преподавателем.



Приехав в Боровск, художник окончательно влюбился в город. Боровские пейзажи — улочки, старинные дома, Пафнутьев-Боровский монастырь — заняли важное место в его творчестве. В простых сюжетах он раскрывал глубокую мысль: о вневременности природы и сиюминутности человеческого бытия. В творчестве Гурьева сильны идеи русского космизма, особенно философия Николая Фёдорова. Он не просто иллюстрировал идеи, а «пересобирал» реальность: даже самый земной сюжет у него обретал космистский смысл. Одной из самых известных его работ стал портрет Николая Фёдорова — художник создал образ «на стыках слова и рисунка». В 1988 году Гурьев стал инициатором и председателем оргкомитета Первых Фёдоровских чтений в Боровске — важного события для возрождения интереса к наследию Фёдорова.

В 1989 году он возглавил художественное объединение «Живое мироздание», а в 1990-м стал членом Международной федерации художников ЮНЕСКО. Также организовывал выставки, например «Проект земного шара будущего» и «Взгляд в будущее». Проявил себя и в литературе: в 1991 году вышел его поэтический сборник, позже — книга очерков «Русский космизм». В прессе публиковались его статьи об охране памятников. Живописное наследие художника насчитывает около трёх тысяч работ. А «заболел» космосом он, по словам сестры, именно в Боровске. Под влиянием идей Н.Ф. Фёдорова, К.Э. Циолковского, В.И. Вернадского своей главной темой художник сделал рефлексию о Человеке и Космосе.

Другой художник — и опять случай, когда человек застрял в Боровске.

Игорь Солдатенков — академический живописец, выпускник Суриковского института...



Приехал в Боровск с летней практикой студентов и «выбрал город вторым домом». Вместе с мэром Владимиром Канунниковым инициировал создание галереи в бывшем храме; среди его студентов, «заражённых» Боровском, — Сергей Бычков, Михаил Рукавишников.

Цитата
Летом 1990 года именно «стараниями московского художника И.А. Солдатенкова», председателя горисполкома Канунникова и заведующей отделом культуры Федюковой в перестроенном здании Храма Всех Святых открылась картинная галерея. Игорь Солдатенков — один из участников Первых Фёдоровских чтений 14–15 мая 1988 года в Боровске. В сохранившемся списке участников среди художников значатся именно он, Владимир Гурьев, Е.М. Филатов и В.Н. Прус — рядом с философами Я.И. Колтуновым и другими докладчиками. То есть он не «пришёл в город уже после» космистского возрождения, а был в команде, которая его делала — вместе с Гурьевым, организатором чтений. Позже эта линия продолжилась через его музеи: фонд и коллекции Солдатенкова стали основой обоих музейно-выставочных центров, через которые проходили и Фёдоровские экспозиции, и выставки его соратников. Подарил городу 11+ тысяч предметов, создал институции, завещал похоронить себя в Боровске, а не в Москве.


Далее...

Владимир Овчинников, художник-наивист, отыграл роль Завьялова из фильма: приехал в Боровск и остался. Опять внутренний Зов. Потом прожил роль Серафима Полубеса из фильма, снятого в Боровске за 19 лет до его первой фрески: наивный художник, бесплатно, один против среды, жена-соавтор; посадил Фёдорова в звездолёт — исполнив его учение на стене. «Разрисованный город» — федеральный бренд Боровска. Автор "Звездолёта" или Ковчега с изображением Фёдорова. Об этом артефакте мы говорили и ещё вернёмся.

Виталий Миронов, народный художник. Городские виды, старые открытки. Собирал «слепки времени» города — как считывал его память через артефакты. Коллекция открыток — инструмент реконструкции городского самосознания.

Вячеслав Черников — художник-космист. Серии «Циолковский в Боровске», «Русские космисты», альбом-инфографика «Философ будущего Николай Фёдоров; медаль имени Фёдорова.

Владимир Кобзарь, иконописец — продолжатель линии «нерукотворного образа» (плата Вероники) — возглавил институцию философа «общего дела»: сакральное и космическое сошлись в одном человеке.

Боровских художников можно перечислять бесконечно. Это и Юрий Шеров, и Христина Дудка — современная художница-наивистка, живущая в Боровске. В 2026 году открыла персональную выставку в музее иконописи и церковного искусства в самом центре Боровска.

Но, я, вероятно, утомил вас справочной информацией о художниках. Но главную мысль, наверное, вы уловили: Боровск остаётся центром наивного искусства. Город словно продолжает жить в логике фильма.

Но вот о художнице Людмиле Киселёвой надо поговорить отдельно. Очень много синхроничностей с сюжетом фильма о Серафиме Полубесе. Киселёва прожила роль Серафима и Даши (её рисунок — как плат Вероники: девочка укрывает звёздочку); муж — второй Серафим и Марфа при её болезни, а некто Коптев — Завьялов: увидел рисунок в газете, приехал, воплотил в бронзу. Очень трогательная история. Почитайте внимательно.

Людмила Георгиевна прожила 79 лет, хотя врачи рано заметили у девочки врождённое заболевание и не давали шансов дожить до совершеннолетия. И при всём этом её годы жизни были наполнены вдохновением, каким-то внутренним сиянием. Это замечали все, кто имел счастье пообщаться с этой удивительной женщиной. Художница с детства была ограничена в подвижности (миопатия), но это не помешало ей стать самобытным творцом. Она рисовала Боровск, его улочки, церквушки, хотя сама редко выходила из дома. В этом есть тот же мотив наивного, искреннего художника-самоучки, для которого творчество — суть жизни, несмотря на обстоятельства. Как и Серафим, она создавала работы, полные света и любви к родному месту. Рисунки уехали на выставки в разные города, появились напечатанными в солидных журналах, имя художницы с необычной судьбой замелькало на страницах газет. О Людмиле Киселёвой узнала вся страна. Увидев работы художницы из Боровска, Святослав Рерих воскликнул: "Эта женщина победит!" И ему тут же ответили: "Она уже победила!"

При советской власти Боровск лишился многих храмов. На излёте своего существования атеистический режим, казалось, решил нагадить напоследок, задумав снести "розовую" церковь Бориса и Глеба, куда ходили молиться предки Достоевского.

Цитата
Однажды близкий приятель Саша Бойко вбежал в дом, взбудораженный дикой новостью: церковь Бориса и Глеба была кем-то причислена к «ненужным развалинам» и готовилась к сносу. Жестокая рука бескультурья и невежества к тому времени уже обезобразила многие уникальные уголки города: исчезли памятники старины и многовековой истории. Из города уходила красота, а на её месте, как грибы после дождя, появлялись уродливые склады, безликие магазины, убогие туалеты. Слова «церковь», «Бог», «храм» ещё оставались под негласным табу, но статья Людмилы Георгиевны в «Правде» «Я рисую Боровск» вызвала огромный резонанс, воспринятый как указание партии сверху.


По сути, лишь слабый голос парализованной женщины спас этот храм......

Другая история:

Цитата
Вот лишь один из примеров нашего недалёкого прошлого, когда страну охватила эпидемия, названная демократическими реформами. Однажды главный врач Ермолинского Дома ребёнка, Людмила Ивановна Хлебченко, со слезами на глазах поделилась своей бедой: «До какого же времени мы дожили! Во время войны такого не было! Я не знаю, чем завтра буду кормить детей!» А уже вскоре в «Комсомольской правде» появилась статья «Божьи слёзки» — о посёлке слепых в Русино и о детях-сиротах и инвалидах в Ермолине. Телефон в редакции и на дому у Киселёвой не умолкал много дней подряд. Десятки людей откликнулись на призыв о помощи бедствующим. Так открылась и постигалась ещё одна простая истина: когда трудно, ищи не сильного, чтобы прислониться, а того, кому ещё труднее. И тогда тебе дадутся силы не только поддержать слабого, но и удержаться самому.


Людмила Георгиевна опекала и помогала обездоленным ребятишкам из четырёх детских домов. Болезнь лишила её возможности даже сидеть. Рядом с кроватью стоял телефон — люди знали, куда можно обратиться за помощью, а Киселёва, несмотря на недуг, могла эту помощь оказать.

Моё упущение — я ни разу не встретился с Киселёвой при её жизни. Моя жена встречала её и поделилась впечатлением, что перед ней была Святая…

Прошли годы, болезнь отняла у Людмилы Георгиевны возможность бывать даже на улице, пусть и в инвалидной коляске. Ушли из жизни самые дорогие люди — мама и папа. За больной женщиной некому было ухаживать… И она, кажется, задумалась о добровольном  уходе из жизни. Но ей приснился пророческий сон, в котором большие добрые руки взяли её под свою опеку.

В её жизни появился архетип Серафима Полубеса — художник и поэт Николай Милов. По синхронности, он тоже оказался печником (четвёртым в этой истории). Почувствовав родство душ, он предложил Людмиле руку и сердце. Так они стали мужем и женой. Человек преданный, милосердный, любящий, в этой истории он побывал в роли и самого Серафима Полубеса, и заботливой Марфы из фильма. Все заботы по уходу за больной женщиной он взял на себя.

В фильме Марфа поддерживала Серафима, а здесь реальная история повторяет этот архетип: человек рядом берёт на себя роль опоры и помощника. При этом Николай сам был художником — то есть «второй Серафим» в жизни тоже присутствовал.

У Киселёвой есть известный рисунок «Пусть светит» (в народе — «Девочка с зонтиком»). По этому эскизу позже был создан фонтан: сначала в Петербурге (в Музее воды), а затем копия установилась и в самом Боровске. Здесь прослеживается параллель с фильмом: работа художника становится точкой притяжения, меняет восприятие места, «выходит» за пределы холста и влияет на реальность вокруг.

Скульптуру создал Игорь Коптев — инженер-строитель из Санкт-Петербурга. Он вдохновился рисунком местной художницы Людмилы Киселёвой «Пусть светит». Коптев познакомился с Людмилой Георгиевной ещё в 1980-х: тогда в газете «Комсомольская правда» он увидел перепечатанный рисунок и в отпуск приехал в Боровск, чтобы познакомиться с автором лично. Художница подарила ему альбом со своими работами. В фильме Никита Завьялов приезжает в Боровск как столичный искусствовед, чтобы отобрать картины для выставки в Париже, и именно там он сталкивается с миром Серафима Полубеса. У Коптева — тот же импульс: он увидел рисунок Киселёвой в «Комсомольской правде» и в отпуск поехал в Боровск, чтобы лично встретиться с художницей. Это буквально «приезд эксперта», который увидел и поехал.

Идея рисунка глубока: слабая девочка зонтиком защищает от дождя и ветра звёздочку. Коптев видел в этом аллегорию: в каждом человеке скрыта большая сила, о которой он сам может не подозревать. И ярким примером стала сама создательница образа — Людмила Киселёва. Несмотря на тяжёлую болезнь, она занималась творчеством, благотворительностью, помогала детям и восстанавливала церкви.

Работа как продолжение судьбы автора. В финале линии Завьялова — он меняется под влиянием художника. Коптев спустя годы создал скульптуру по её рисунку, довёл образ до монументальности: сначала в Петербурге (Музей воды), потом в Боровске. То есть он не просто «посмотрел и уехал», а стал тем, кто перенёс её хрупкий рисунок в камень и воду, дал ему новую жизнь.



Коптев в интервью говорил, что видел в этом образе аллегорию: в каждом человеке есть большая сила, которую он сам может не замечать. И лучшей иллюстрацией этой силы была сама Киселёва.

Рисунок был как зов. Киселёва создаёт образ в своём замкнутом мире, почти не выходя из дома, но рисунок расходится по стране (его печатали, делали ксилографии, фанерные болванки вешали на стены). То есть образ «выходит наружу» сам по себе.

Коптев считывает этот зов и едет к автору.

Он переводит рисунок в скульптуру, добавляет деталь: вечером под зонтиком загорается лампочка-«звезда». То есть свет, который девочка берегла, теперь реально светит.

Сначала скульптура в Петербурге, потом копия в Боровске — круг замыкается.

И да, тут даже не нужно натягивать мистику: это история про то, как один человек увидел чужой свет и сделал всё, чтобы этот свет не погас.

У Андреева у каждого культурного слоя есть свой эгрегор, а у каждого города — своя душа, свой «гений места». Это не абстракция: это духовная реальность, которая копит опыт всех живших в городе, всех, кто здесь страдал, творил, молился и умирал. Вероника из фильма — будто душа города.
Она невидима. Душа города по определению не может быть увидена целиком — она не физическое тело. Проявиться она может только избранным: художнику, святому, безумцу — тому, у кого «слои наложились», как сказал бы Андреев.

Веронику в фильме видит только Серафим. То есть носитель дара. Художник как орган восприятия метаслоя — это прямая андреевская формула: художник — тот, кто созерцает скрытые миры и воплощает увиденное.

Вероника — источник вдохновения. Картины Полубеса — «платы Вероники», то есть нерукотворные образы. Это почти дословно андреевская теория творчества: подлинное произведение не создаётся снизу, а просачивается сверху. Вероника — душа города касается души художника и оставляет отпечаток. Платы, как и в Евангелии: не художник рисует лик — лик проступает на ткани.

Почему это работает в Боровске сильнее, чем где-либо ещё?

Потому что Боровск — один из немногих городов России, чья история почти целиком состоит из «пребывания на границе миров». Город святых и мучеников за Веру. Город старообрядческого сопротивления. Город, где учительствовали Фёдоров и Циолковский — два человека, которые сами по себе были «прослушивающими»: один — услышавший мёртвых и дальние миры, другой — услышавший звёзды. Город, где художник Овчинников расписывает стены бесплатно, потому что «нужно», а вторая художница, прикованная болезнью к дому, укрывает зонтиком звёздочку.

Все из моего рассказа — каналы одного эгрегора. Вероника — его проявление.

И тогда девочка с зонтиком Киселёвой получает своё  значение: хрупкая фигура, прикрывающая зонтом звезду, — это портрет самой души города, которая делает ровно это: закрывает свет от дождя.  А Коптев, увидевший рисунок в газете и приехавший, — это Завьялов из фильма, только доведённый до конца: не только принявший свет, но и водрузивший его в бронзу. Свет горит в лампе под зонтиком — душа города продолжает укрывать свою звезду, теперь уже в бронзе.

У Андреева душа города и соборная душа народа — не тождественны, скорее иерархически разные миры, и Веронику можно положить на любой из этажей этой пирамиды — от локального гения места до чего-то большего. Это как раз то место, где интерпретация остаётся открытым выбором.

Если Вероника — душа города, то фильм 1983 года сам был её ПЛАТОМ: она «проявилась» через сценариста и режиссёра, не знавших о Боровске почти ничего — и сняла его так, что через несколько лет наивные художники в этом городе стали жить по его кадрам. Совпадение — но с точки зрения эгрегора это не совпадение, а почерк.
Вероника — не героиня титров. Её нет в списках актёров, её не найти в сухих карточках кинобаз. Но она есть в самой ткани фильма «Серафим Полубес и другие жители земли» как невидимый источник света. Её видит только художник. Она — тот самый импульс, который заставляет кисть двигаться не по воле навыка, а по зову. Так и картины Серафима — не столько сделаны, сколько проявлены.
Если смотреть на это через призму «Розы Мира», то Вероника — это и есть душа эфирного города, его соборная душа, его гений места. Она невидима, но её присутствие можно измерить по тем, кто вдруг начинает жить не по расчёту, а по зову. По тем, кто берёт на себя миссию, которую никто не поручал. По тем, кто укрывает зонтиком звёздочку — даже если никто не видит.

Владимир Овчинников, бывший инженер, приезжает в Боровск на пенсию — и вдруг начинает расписывать стены. Не по заказу, не за деньги, а потому что «нужно». Он ходит по городу, как Серафим по своей улице, и превращает улицы в галерею. Его росписи — тоже своего рода платы: на них проступают лица, истории, память. И когда эти росписи закрашивают, когда их не принимают, он всё равно продолжает. Потому что его задача — не понравиться, а удержать.
А ещё был клуб «Жар‑птица», Стелла Гарбузова и её команда, которые три года бесплатно расчищали руину храма Всех Святых. Есть Солдатёнков, подаривший городу свою коллекцию. Был Гурьев, который в Боровске «заболел» космизмом и запустил Фёдоровские чтения. Все они — «другие жители земли»: те, кто не ждёт указаний, а просто берёт и удерживает свет, когда он начинает гаснуть.
Фильм 1983 года в этой логике перестаёт быть просто кино. Он становится "платом Вероники" для своего времени: через сценариста и режиссёра душа города проявила свой узор, чтобы спустя несколько лет  художники в этом городе стали жить по его кадрам. Не потому что смотрели и подражали, а потому что узор совпал с их внутренним зовом.
И тогда изразцы Степана Полубеса, картины боровских художников и  девочка с зонтиком — это не просто искусство. Это портрет самой души "эфирного города", которая делает ровно это: закрывает свет от дождя, от снега, от времени. А лампочка под зонтиком — это знак того, что свет удержан и очередная петля времени замкнулась.



ПРОДОЛЖЕНИЕ СЛЕДУЕТ.....
Модераторы
Сообщений: 1314
Offline

Цитата

✧
Вверх Вниз
Дата: Чт, 15.10.2026, 21:09 | Сообщение # 2 Аглая
clapping  clapping  clapping  good  good  good
Модераторы
Сообщений: 1349
Offline

Цитата

✧
Вверх Вниз
Дата: Пт, 16.10.2026, 06:52 | Сообщение # 3 Яник
Вот художники Боровска (публикуется впервые)
Может они упомянуты выше?



Модераторы
Сообщений: 1758
Offline

Цитата

✧ Настоящего масона или иллюмината никто не отличит от обычного человека, потому что он владеет обоими способами мышления.
Из газет.
Вверх Вниз
Дата: Пт, 16.10.2026, 19:58 | Сообщение # 4 Емеля1
Цитата Яник ()
Вот художники Боровска (публикуется впервые)Может они упомянуты выше?


Ох.....кажется меня не понимают.....Когда я говорю о феномене " боровских художников", то не имею в виду, что в городе живёт несколько известных художников. Феномен в том, что половина населения это художники и другие творческие люди. Обо всех не расскажешь и всех знать в лицо нельзя. Я рассказал о самых известных про которых в викапедиях прочитать можно.Для примера рассказал.
Феномен  в несоразмерности маленького города в 10 тысяч человек и высокой концентрации талантов.
Эта удивительная несоразмерность, когда на крошечный пятачок земли приходится такой рой творческих душ, наводит на размышления.
Мою версию вы знаете. Причина - наличие мощного эфирного двойника в надстоящей реальности. Причина в инвольтациях. И наличие порталов.
Я не знаю , кто на фотографии. Тоже какие то художники . Вероятно художники из пятого или шестого эшелона по значимости.Рисуют в Боровске все. Даже дети. Недавно на улице видел выставку детских картин.
Модераторы
Сообщений: 1314
Offline

Цитата

✧
Вверх Вниз
Дата: Пт, 16.10.2026, 20:03 | Сообщение # 5 Емеля1
Есть интересная информация о создателе " Этномира" - Руслане Байрамове.
Тоже есть интересные синхроничности. Он родом из Азербайджана, но жил в деревне , которую когда то основали русские старообрядцы.
Бизнесмен ушлый и уже в 14 лет выращивал капусту и продавал соседу.....Но по отношению к "Этномиру" он  тоже постоянно говорит о каком то внутреннем Зове.
Вот как это звучало в интервью: «Я всегда следовал внутреннему зову. Когда появилась идея „Этномира“, я услышал этот зов — и понял, что должен за него взяться».
То есть , он как и боровские художники толдычит постоянно о каком то Зове и внутренних голосах....
Проект " Этномир " как оказалось почти убыточен. В лучшие годы прибыль выходит в ноль.
Я посмотрел отчётные документы.
В 2024 году зафиксирован убыток (около 1,7 млн рублей). 
А вот в 2025 году компания снова вышла в плюс: чистая прибыль составила 708 тысяч рублей. 
То есть суммы смешные. Но один год вроде был убыток в 25 миллионов.
 Может быть конечно двойная, тройная отчётность и всего мы не знаем, но на поверхности такая картина, что этот проект ничего  не даёт в смысле финансов.
Байрамову достаточно, что хотя бы еле еле держится на плаву. Отсюда наверно  и экономия и желание выжать лишнюю копеечку.
Если это всё так, то я практически готов простить ему ту замечательную " украинскую  кухню" которую мы отведали.... hehe  hihi  rofl 
Кстати...тот памятник Федорову установил Байрамов по своей инициативе за  средства " Этномира"... Надо однозначно простить его.
Человек вероятно  тоже попал под инвольтации и крутится как может. Боится брать на развитие заёмные деньги и крутится из того, что есть. А деньги ему приносят другие проекты не связанные с духовностью. А "Этномир" чисто по концепции Фёдорова " ОБЩЕГО ДЕЛА" ....Как то так получается...
Модераторы
Сообщений: 1314
Offline

Цитата

✧
Вверх Вниз
Дата: Пт, 16.10.2026, 20:22 | Сообщение # 6 Аглая
Цитата Емеля1 ()
Если это всё так, то я практически готов простить ему ту замечательную " украинскую  кухню" которую мы отведали....
Нет, от такой кухни у него убытки, точнее репутационный ущерб. Там много торговых точек, понятно, что это разные ИП и они арендаторы у этого Байрамова. Конечно, за всеми не уследишь. Может, надо писать на сайте отрицальные отзывы не на Этномир в целом, а конкретно на таких предпринимателей. Из-за них губится благое дело.



Сообщение отредактировал Аглая - Пт, 16.10.2026, 20:23
Модераторы
Сообщений: 1349
Offline

Цитата

✧
Вверх Вниз
  • Страница 1 из 1
  • 1
Поиск:


ГЛАВНАЯ   ✧   НАВЕРХ   ✧   ЛЕНТА